Carla Morrison’s “El Renacimiento” Album and Mental Health

Carla Morrison’s “El Renacimiento” Album and Mental Health

यह सामूहिक विश्वास है कि महामारी ने एजेंसी के युग की शुरुआत की है – जिसे अक्सर “महान जागृति” कहा जाता है। यहां तक ​​कि जब हम लगभग कोविड के बाद के युग में प्रवेश कर रहे हैं, हममें से कई लोगों ने अपनी मानसिक, भावनात्मक और आध्यात्मिक जरूरतों को पूरा करने के लिए अपने भीतर झांकने की ललक महसूस की है।

गायिका-गीतकार कार्ला मॉरिसन, जन्म कार्ला पेट्रीसिया मॉरिसन फ्लोरेस के लिए, पिछले कुछ वर्षों ने उसे यह पता लगाने के लिए मजबूर किया है कि वह कौन है और इस जीवन में उसे क्या करना है। मैक्सिकन-अमेरिकी कलाकार ने पहले से ही एक सफल करियर का आनंद लिया है – अपने पहले दो पूर्ण-लंबाई वाले एल्बमों के लिए तीन लैटिन ग्रैमी पुरस्कार और दो ग्रैमी नामांकन, 2012 में रिलीज़ “डेजेनमे ल्लोरार”, और “अमोर सुप्रीमो” करते हुए- और कर रहे हैं। अपने सोप्रानो वोकल्स और प्यार और दिल टूटने के बारे में मोहक गीतों के लिए जानी जाती हैं। लेकिन जब मॉरिसन के गाने हमारे दिलों पर कब्जा कर रहे थे और हमारी आत्मा को छू रहे थे, तो गायक को लगा कि वह खो गया है। अगर वह संगीत बनाना जारी रखना चाहती है तो वह चिंतित, उदास और अनिश्चित थी।

एक दशक के संपन्न संगीत कैरियर के निर्माण के बाद, मॉरिसन ने अपने 2017 के दौरे के बाद अपनी मैक्सिकन प्रबंधन कंपनी छोड़ दी और मानसिक स्वास्थ्य कारणों से अनुपस्थिति की लंबी और बहुत जरूरी छुट्टी लेने का फैसला किया। वह 2019 में अपने अब के पति और सह-निर्माता अलेजांद्रो जिमेनेज के साथ मैक्सिको से पेरिस चली गईं, भविष्य क्या है, इस बारे में स्पष्ट नहीं है। वह पहले से ही अपने मानसिक स्वास्थ्य के साथ संघर्ष कर रही थी और निश्चित नहीं थी कि क्या वह संगीत जारी रखना चाहती है, और 2021 में अपने पिता को COVID-19 से खोने के बाद चीजें और भी मुश्किल हो गईं। हो गया। इसने उनके नवीनतम एल्बम, “एल रेनेसां” को अप्रैल 2022 में रिलीज़ होने के लिए प्रेरित किया। यह वर्तमान में लैटिन ग्रामीज़ में बेस्ट पॉप वोकल एल्बम के लिए नामांकित है, और एल्बम के सबसे बड़े एकल में से एक, “एनकॉन्टरमे” को सॉन्ग ऑफ द ईयर के लिए नामांकित किया गया है। “एल रेनासिमिएंटो” न केवल पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम है जिसे कलाकार ने पांच वर्षों में रिलीज़ किया है, बल्कि यह उनकी अब तक की सबसे कमजोर परियोजनाओं में से एक है।

“इससे पहले कि मैं एक एल्बम लिखने का लक्ष्य निर्धारित करता, मैं अपने अंतराल के दौरान संगीत में वापस आने के बारे में वास्तव में झिझक रहा था। मुझे नहीं पता था कि मेरे पास इस व्यवसाय को संभालने के लिए मानसिक स्वास्थ्य उपकरण हैं या नहीं। यह मेरे होने के साथ आता है, एक स्वतंत्र होने के नाते कलाकार, और अपने संगीत के माध्यम से अपनी भावनाओं को सार्वजनिक रूप से साझा कर रहा हूं। मुझे लगा कि मुझे समय चाहिए, “कलाकार ने एक ईमेल साक्षात्कार में POPSUGAR को बताया। साथ साझा किया “एक बार जब मैं महामारी की चपेट में आ गया, तो मुझे इस सवाल का सामना करना पड़ा कि क्या मैं अपने जीवन में फिर कभी ऐसा कर पाऊंगा – अगर मैं वास्तव में इसे जाने दूंगा। लेकिन नहीं, मैं संगीत बनाना चाहता था। संगीत ने मुझे दिया उद्देश्य।” 36 वर्षीय बताती हैं कि कैसे उन्हें जल्दी ही एहसास हो गया कि संगीत वह है जिससे वह लोगों से जुड़ती हैं।

एक बार जब वह संगीत में कभी न लौटने और अपने उद्देश्य के साथ फिर से जुड़ने के विचार पर काबू पा लिया, तो मॉरिसन ने एक नया एल्बम जारी किया – “एल रेनासीमिएंटो” (जो स्पेनिश में पुनर्जन्म या पुनर्जागरण का अनुवाद करता है) एक कामकाजी शीर्षक और अवधारणा के रूप में पैदा हुआ था।

“जैसा कि हम सभी ने सामूहिक रूप से महामारी का अनुभव किया, यह स्पष्ट हो गया कि मैं इसे ‘एल रेनासिमेंटो’ कहना चाहती थी,” वह आगे कहती हैं। “मैं चाहता था कि गाने मेरी यात्रा को प्रतिबिंबित करें। अब, दुनिया में कोई भी जो कुछ इसी तरह से गुजर रहा है, एल्बम को सुन सकता है और शायद संबंधित हो सकता है।”

एल्बम मानसिक स्वास्थ्य, दु: ख, पुनर्जन्म, और जीवन के सबसे कठिन पाठों के माध्यम से अनुभव करने वाले आनंद को संबोधित करता है। एल्बम के अश्रुपूर्ण एकल, “एनकॉन्ट्रार्मे” में पुनर्प्राप्ति और स्वयं के पास वापस आने के विषय प्रचलित हैं, जैसे “या नो क्विएरो सेगुइर / डेजे डे सोनरेइर / एंट्रे टूडो पेर्डी / टोडा रेज़ोन पैरा विविर / क्विएरो वॉल्वर ए मील / ला पर्सोना”। क्यू फूई।” इसका अनुवाद है, “मैं आगे नहीं बढ़ना चाहता / मैंने मुस्कुराना बंद कर दिया है और इस सब में मैंने खो दिया है / जीने के सभी कारण / मैं वापस जाना चाहता हूँ / वह व्यक्ति जो मैं था।”

एल्बम के सबसे शक्तिशाली ट्रैक्स में से एक “एंसीदाद” है, जो स्पेनिश में चिंता का अनुवाद करता है। इस गाने के साथ, मॉरिसन दिखाना चाहते थे कि पैनिक अटैक वास्तव में कैसा होता है। वह कच्चे और शक्तिशाली गीत गाती है, जैसे “क्विएरो हैब्लर वाई नो प्यूएडो/रिस्पिरर वाई नो प्यूएडो/कैमिनार, ओलिवर, एनफरेंटरलो वाई नो प्यूएडो” का अनुवाद “मैं बात करना चाहता हूं लेकिन मैं नहीं कर सकता। सांस लें लेकिन मैं नहीं कर सकता। आओ।” इसे भूल जाओ, इससे लड़ो, लेकिन मैं नहीं कर सकता।”

“मेरे संगीत ने हमेशा प्यार और दिल टूटने पर ध्यान केंद्रित किया है। कभी-कभी मैंने व्यक्तिगत संघर्षों या अकेलेपन की भावनाओं को छुआ है। लेकिन मैंने कभी भी मानसिक स्वास्थ्य पर अपने रिश्तों पर ध्यान केंद्रित नहीं किया है।”

मॉरिसन का कहना है कि उसकी चिंता “हमेशा से रही है” और यह कि वह 9 साल की उम्र से ही उसका एक हिस्सा रही है। “मेरा पूरा जीवन आत्म-खोज की यात्रा रहा है क्योंकि मैंने हमेशा मदद के लिए हर जगह देखा है। मैंने चिकित्सा में भाग लिया है। सत्र। रेकी सत्र, उपचार सत्र, केटामाइन जलसेक सत्र – इतनी सारी जगह,” वह कहती हैं। “मेरे संगीत ने हमेशा प्यार और दिल टूटने पर ध्यान केंद्रित किया है। कभी-कभी मैंने व्यक्तिगत संघर्षों या अकेलेपन की भावनाओं को छुआ है। लेकिन मैंने कभी भी मानसिक स्वास्थ्य पर अपने रिश्तों पर ध्यान केंद्रित नहीं किया है।” कलाकार बताती है कि कैसे उसके मानसिक स्वास्थ्य का सामना करना उसके जीवन का एक नया और बड़ा अध्याय बन गया जो उसके 30 वर्ष की होने के बाद शुरू हुआ। “30 साल की उम्र में, मेरे अपने जीवन संकट ने मुझे हर चीज पर सवाल खड़ा कर दिया,” वह आगे कहती हैं। “मुझे ऐसा लगा कि मुझे अपने लिए एक स्टैंड लेना है और बेहतर महसूस करने के लिए वास्तव में इसके लिए लड़ना है।”

मॉरिसन के लिए, एल्बम को जारी करना उनके लातीनी समुदाय की मदद करने का उनका तरीका था, जो मानसिक स्वास्थ्य के मुद्दों पर अलग-थलग महसूस करते हैं। प्यू रिसर्च सेंटर के अनुसार, लातीनी समुदाय अपने गैर-लैटिनो समकक्षों की तरह ही मानसिक स्वास्थ्य समस्याओं के प्रति संवेदनशील हैं, लेकिन जब उपचार की पहुंच और गुणवत्ता की बात आती है तो उन्हें असमानताओं का सामना करना पड़ता है। मॉरिसन का इरादा एक ऐसा एल्बम देने का था जो श्रोताओं को उनके संघर्षों में देखा और मान्य महसूस कराए।

“पुरानी पीढ़ियों ने मानसिक स्वास्थ्य को प्राथमिकता नहीं दी। उन्हें अपने अस्तित्व के उस हिस्से पर ध्यान देना कभी नहीं सिखाया गया।”

“अमेरिका में, हम मेक्सिको और लैटिन अमेरिका में अपने समुदायों में मानसिक स्वास्थ्य के बारे में अधिक बात कर रहे हैं। हालांकि, हम में से कई अभी भी रहते हैं या हमारे परिवारों के साथ निकट संपर्क रखते हैं,” मॉरिसन कहते हैं। “पुरानी पीढ़ियों ने मानसिक स्वास्थ्य को प्राथमिकता नहीं दी। उन्हें अपने अस्तित्व के उस हिस्से पर ध्यान देना कभी नहीं सिखाया गया। नतीजतन, वे इस तरह के संघर्षों को कम कर देते हैं।”

मॉरिसन ने कहा कि उनका मानना ​​है कि लोग अब “मानसिक स्वास्थ्य के बारे में बात करने के लिए अधिक खुले हैं।” फिर भी, वह कहती है, “लोको/लोका होने के बारे में बहुत सारे निर्णय और बातें हैं,” पुराने लैटिनो अभी भी मानसिक स्वास्थ्य के मुद्दों को जोड़ रहे हैं या एक चिकित्सक को “पागल” होने के साथ देख रहे हैं।

संगीत बनाने के साथ – चिकित्सा और समग्र दृष्टिकोण ने वास्तव में गायक को उसके जीवन के सबसे कठिन समय में से एक में मदद की। लेकिन उसने महसूस किया कि वह यह महसूस करने में रॉक बॉटम हिट करती है कि उसके लिए संगीत कितना अच्छा था, वह कहती है। इस तरह से खुद को नए सिरे से पेश करने से मॉरिसन न केवल संगीत के करीब आए हैं। इसने उनके संगीत को भी बदल दिया है। और यह स्पष्ट रूप से प्रतिध्वनित हो रहा है: प्रशंसकों ने नई ध्वनि की सराहना की है, इस साल इसे दो लैटिन ग्रैमी नामांकन के साथ उतारा गया है।

“मुझे लगता है कि ‘एनकॉन्टार्मे’ उन सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक है जिन्हें मैंने लंबे समय में लिखा है, और मुझे एल्बम पर बहुत गर्व है … लेकिन मुझे लगता है कि जो मुझे खुश करता है वह लोग हैं जो इसे महसूस करते हैं।”

“क्योंकि वहाँ बहुत नया संगीत है, मुझे नामांकित होने की बिल्कुल भी उम्मीद नहीं थी,” वह साझा करती है। “मुझे लगता है कि ‘एनकॉन्टार्मे’ मेरे द्वारा लंबे समय में लिखे गए सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक है, और मुझे एल्बम पर बहुत गर्व है … मेरे लिए वास्तव में क्या महत्वपूर्ण है। निश्चित रूप से नामांकित होना और ग्रैमी होना। बनाता है। मैं और मेरा संगीत बहुत खास लगता है।”

खुद को चुनने में मॉरिसन ने भी खुद को पाया है। उसने अपने शारीरिक स्वास्थ्य के लिए आहार में बदलाव किए हैं, जैसे चीनी में कटौती करना। वह अपने मानसिक स्वास्थ्य का पोषण करती है और नींद में मदद करने के लिए या कभी-कभी अपने अवसाद, चिंता, या भारी भावनाओं से निपटने के लिए सीबीडी की खुराक लेती है। वह नियमित रूप से व्यायाम करती हैं, योग करती हैं और ध्यान के लिए समय निकालती हैं। वह लॉस एंजिल्स में अच्छी लंबी सैर करती है, जहां वह वर्तमान में रहती है और अपने परिवार और दोस्तों की सहायता प्रणाली पर निर्भर करती है, और रचनात्मकता को प्राथमिकता देती है। आज, वह उन सभी के लिए शांति, आनंद और अपार कृतज्ञता महसूस करती है। एक बात पर वह स्पष्ट है कि तस्वीर में संगीत हमेशा रहेगा।

“मेरा संगीत मेरा साथी रहा है,” वह कहती हैं। “मैं संगीत के निर्माण और उसके अस्तित्व के लिए हमेशा आभारी रहूंगा। [and] जिस तरह से उन्होंने मुझे अपनी आवाज के साथ संगीत की इस शैली को करने के लिए चुना।”

फोटो क्रेडिट: मिशेल अल्फोंसो द्वारा एस्टेबन काल्डेरन / फोटो चित्रण

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